Orfandades
Es una aurora singular en el panorama literario internacional. Novelista de éxito desde hace más de treinta años. Escribe poemas desde un lenguaje personalismo.
$15,000
L'importance de ce livre pour l'auteur et pour l'art poétique, est présenté sous la forme d'un diptyque. D'une part, l'expérience de l'écriture à partir de son propre silence, à la recherche d'une poétique du rythme cachés dans chaque mot-noué un mot de plus pour former le verset, et de l'autre, une esthétique de la tendance, qui met en scène la réalité, sans aucune provocation, l'avertissement d'un soleil qui embrasse toute la journée, eh bien, il pleut et vous êtes la lune que franchement les causes et vous encourage à communiquer avec la nuit.
Élevé par le biais de métaphores sauvage de la poésie de ce livre sont mis en évidence dans un langage audacieux, propre, répond à un radical de la conception et de cohérence dans le monde qui vous submerge à chaque instant. C'est votre monde à l'autre, où la question n'a pas de réponse, mais les conclusions, où la question se noie dans son propre rite de rester statique, comme suspendue, sans savoir où aller. Voici la comptine peut ou peut ne pas être un facteur essentiel de la tonalité, le rythme, la succession des accents, est fondamentale pour l'interprétation des poèmes, le fait de rendre manifeste la vérité inéluctable d'un temps subjectif.
En termes de spécification d'une tendance littéraire, nous vous défions de trouver une affinité avec le style poétique de Nicanor Parra, parle alors de “la poésie du quotidien”, avec une différence pertinente, et il est, les tours verbale en forme par les ambiances des surréalistes. C'est ce mélange qui définit un style qui leur est propre et véritable, qui fait de son univers poétique d'une transmutation de toutes leurs expériences.
Claudia De Greiff
Es una aurora singular en el panorama literario internacional. Novelista de éxito desde hace más de treinta años. Escribe poemas desde un lenguaje personalismo.
Bella Clara nos sorprende nuevamente con su poesía, profesando un poder a cada palabra, construyendo atmósferas, creando personajes y particulares atmósferas.
Esta magia habita para siempre en la memoria, una vez que se ha buceado por la obra literaria de esta escritora, ciudadana del mundo.
Belle Clara Ventura, sa rencontre avec la poésie n'est pas fortuite comme rien d'autre dans sa vie. Il fait des détours pour y accéder, après quelques ports à sa portée. La poésie lui vient comme une chanson de son âme. En ouvrant ce nouveau canal, vous maintenez la communication avec votre moi intérieur en tant que partenaire de vie le plus fidèle. Avec sa propre voix et de nouveaux rythmes, ses rêves ailés deviennent poésie.
Cinquante-cinq jours sans toi fait partie d'une collection pleine de passion et d'originalité pour suggérer que l'amour brille même en l'absence. Parler d’amour n’est pas toujours facile car le sentiment est intense. Elle s'adresse à nous lorsqu'elle touche notre cœur et nous montre les différentes possibilités d'échange avec la magie de l'autre dans la recherche de soi. Une fois conçue, la passion se faufile dans la poésie, les métaphores débordent et les vers font écho à l'âme lorsque la distance s'éprouve. La recherche des mots devient synonyme de conquête et de séparation. Le mot se conjugue avec tendresse et baisers. Les caresses émergent sous un soleil tropical en communion avec les continents, Amérique, Afrique et Moyen-Orient, et c'est la langue française qui crée le lien entre ces deux êtres qui vivent à cinquante-cinq jours d'écart. Dans cette collection, l’amour se dimensionne autour de son propre mystère.
Il est Eros dans... canto une célébration de l'amour et le sexe comme une force vitale et de transformation, en mesure de convertir les amoureux dans un seul animal, totalement spirituelle, qui transcende la simple somme de leurs corps. Le désir, le plaisir et la livraison, les soupirs, les gémissements et les sueurs sont transformés en poèmes et en faire un livre combustion et intelligent, qui stimule les sens et la raison. Et est-ce que par le biais de son indéfectible et créative catalogue des métaphores de la plus lyrique, le plus audacieux et amusant, Bella Clara Ventura nous rappelle que nous sommes vivants et que, au moins dans le temps de murmurer un poème, de prolonger les caresses et dilater l'explosion, nous sommes éternels.
On peut dire, donc, que l'Éros dans... le chant est dans une frénésie de sens et dans une esthétique de la distribution de la erotismos qui traverse toutes les limites et, dans le même temps, dans un chant, une confession personnelle, dont le vitalisme luxuriante de communication et de partage dans chaque poème.
Une femme désireuse d’apprendre à l’envers, une fille qui regarde le monde à travers les feuilles. Et là apparaît une des philosophies fondamentales de l'œuvre, celle de l'enfant intérieur qui sort et sait ouvrir la porte pour aller jouer, comme dans le refrain de l'enfance. Une fille blessée, suspendue dans un fauteuil et dans son silence, se retrouve dans les essences de la joie, apprises dans les arômes de la grand-mère et dans le jeu très sérieux d'entrevoir le poème.
Cette fille, heureusement bénie, également grand-mère, mère et sœur, parcourt les millénaires des femmes ancestrales, aussi belles à travers sa maison, elle aussi claire et ancienne. C'est ainsi qu'on la voit toujours, la voyageuse, celle qui chante et voit des cieux violets dans ses paysages peints comme des mirages d'étoiles.